Teater i Aarhus

I Aarhus findes der mange store og små teaterscener med det tilfælles, at de altid leverer store teateroplevelser. Vi har samlet dem alle sammen, så du let kan finde teaterstykket næste gang du har brug for en anderledes, nærværende oplevelse helt tæt på med en optræden på teaterscenen. Herunder kan du se, hvilke teaterstykker du kan opleve inden for den nærmeste fremtid, samt hvilke du kan have i vente. I Aarhus kan du nærmest gå fra det ene teaterstykke til det næste med både Teateret Svalegangen, Aarhus Teater, Musikhuset, Teatret Gruppe 38 og Bora Bora som garanter for en god oplevelse. Finder du en teateroplevelse, der vækker din interesse, kan du markere den som favorit og nemt finde den igen under ’mine favoritter’. Du kan derudover klikke ’gå til køb’ for at gå direkte til billetkøb hos det enkelte teater for at sikre en billet med det samme. Ud over teateroplevelser kan du på Kulturportalen få et overblik over koncerter, museums- og kunstudstillinger, comedyshows, foredrag og familieoplevelser.

Teatret Svalegangen

Hvis Jeg Bliver Gammel

Dans

Spilleperiode: 9. – 10. august 2020

Varighed: ca. 90 min.

Pris: 225 kr. Studerende: 135 kr. Unge u. 25 år: 65 kr.

Se tilbud og rabatter på www.svalegangen.dk/priser/billetter/

 

VINKEDELLER

Idealet er den unge, faste, glatte og hårløse hud. En krop, som holdes spændstig af cremer, scrubs, ultralyd og botox. Alt det, der sladrer om vores fortid er pinligt og uønsket. Præcis som vinkedeller.

HVIS JEG BLIVER GAMMEL er en fysisk og komisk forestilling om at ældes i en tid, der elsker ungdom. Odense Teater og sART Danseteater sætter to dansere og to skuespillere i stævne i jagten på en ny historie om alderdom og forfængelighed. Forestillingen viser fire midaldrende danskeres drømme om deres livs efterår og udstiller samtidig den til tider uskønne virkelighed, det er at stå midt i alderdommen: Rynker, inkontinens, lange tandhalse og hvad der dertil kommer.

 

ALDERDOMMENS TEMAER

HVIS JEG BLIVER GAMMEL veksler mellem lige dele tale, dans og bevægelse. Mellem lune, tankevækkende og sjove monologer, efterfulgt af insisterende koreografier. Samtalen om det at ældes er blevet en mangelvare. Men nu danses alderdommens temaer ud med dårlige knæ, stor livserfaring og integritet.

Teatret Gruppe 38

DOC LOUNGE: Our Blood is Wine

Teater

For Georgien er genetableringen af landets gamle traditioner for vinproduktion et betydningsfuldt skridt på rejsen mod at genfinde en national kulturel identitet efter flere års invasioner. Vi inviterer til indsigtsgivende dokumentarfilm og vinsmagning med den danske premiere på Our Blood is Wine. Bemærk: Begrænset antal pladser.  https://vimeo.com/274835855 I filmen udforsker instruktør Emily Railsback og den prisbelønnede sommelier Jeremy Quinn genetableringen af ​​8.000 år gamle, georgiske vinfremstillingstraditioner, der næsten gik tabt, imens landet var under det sovjetiske regime. Filmen giver et nuanceret billede af Georgien - en  kompliceret og spændende nation, der har været ramt af flere udenlandske invasioner. Genoplivningen af landets ​​traditionelle vinfremstilling spiller en central rolle i landets vej til at genfinde sin identitet og kulturhistorie. Efter filmen interviewer DOC LOUNGE den georgiske vinproducent Ketevan Berishvili fra Go Go vin, der portrætteres i filmen - en ung kvindelig vinproducent. Under filmen giver sommelier og ass. prof. Qian Janice Wang en vinsmagning og introducerer nogle af de specielle smage fra Georgien. Pris: 200 kr inkl. film, vinsmagning med ass. prof Qian Janice Wang og Domen Prešern samt mad. Bemærk venligst, at der er et begrænset antal billetter til salg, og at filmen har engelske undertekster (vinsmagning og interview foregår også på engelsk).   Arrangementet organiseres af DOC LOUNGE Aarhus, der også varetager billetkøb.  

Aarhus Teater

Teaterkoncert C.V. Jørgensen

Teater

I mere end fire årtier har C.V. Jørgensen beriget os med syrede snapshots af et Danmark i forvandling. Han har besunget melankolien i den danske folkekarakter, som den folder sig ud mellem sommersøndage på BellevuePligterne kalder og Spildte bedrifter. Og Det Si’r Sig Selv, at en teaterkoncert baseret på C.V. Jørgensens fornemme sangkatalog i enhver henseende byder på Lidt til og meget mer’.

C.V. Jørgensens tekster bliver sat i spil i nye fortolkninger, og du kan blandt andet opleve Entertainerens facetslebne juveler som Indian Summer og Det Regner i mit hjerte. Ørehængere som Mig & Charly og Hotel Halleluja og ømme kærlighedshymner som Elisabeth og Amor & den sidste pil. Alle de sange, der har ramt os dybt, og som formår at samle os på tværs af generationer, køn og klasse.

Teaterkoncert C.V. Jørgensen er skabt af det erfarne makkerpar instruktør Nikolaj Cederholm og musikalsk arrangør Kåre Bjerkø, der i 1994 opfandt teaterkoncerten som genre med Teaterkoncert Gasolin. Denne gang med et nyt og anderledes greb, der giver en intim teaterkoncert fremført af ni performere, som alle både synger og spiller instrumenter. Et originalt kollektiv med blandt andre Tue West, Mark Linn, Nive Nielsen, Simone Tang og Emil Prenter, der er ny skuespiller i Aarhus Teaters ensemble.

Teatret Svalegangen

Annas Verden

Teater

Spilleperiode: 15. – 18. september 2020

Varighed: ca. 90 min.

Pris: 225 kr. Studerende: 135 kr. Unge u. 25 år: 65 kr.

Se tilbud og rabatter på www.svalegangen.dk/priser/billetter/

 

LYSET I SKAGEN

Endelig forår. Lyset er vendt tilbage. Det lys, som alle i Skagen er afhængige af, og som får kunstnere til at valfarte til fiskelejet. Hjemme hos Anna Ancher betyder lyset, at hun og ægtemanden Michael kan male igen, og at huset snart vil summe af liv.

Anna står overfor sit gennembrud på den københavnske kunstscene. Privat og arbejdsmæssigt er hendes og Michaels forhold idyllisk. De er ligeværdige, fascinerede af hinanden og i takt med, at Annas åbenlyse talent for at male har foldet sig ud, er deres forhold kun blevet styrket. Men det er ikke let at forene den traditionelle hustrurolle med et liv som bohemekunstner. Særligt omverdenen har svært ved at forstå hendes valg, og ikke mindst fravalg, i bestræbelserne på at lykkes som kunstner.

 

EN KVINDELIG PIONER

ANNAS VERDEN er fortællingen om en ny type kvinde, en ny retning i malerkunsten og historien om samlingspunktet for kunstnerkolonien i Skagen – ét af de mest produktive og succesfulde kunstneriske fællesskaber i Danmark. ANNAS VERDEN er historien om en af de største malere i dansk kunst og samtidig et portræt, der peger på ét af vor tids store køns- og identitetsspørgsmål: Kan man få børn og gøre karriere, eller må man vælge?

Teatret Svalegangen

Julia And 500 Years Of Freedom

Teater

Spilleperiode: 17. – 19. august 2020

Varighed: ca. 90 min.

Pris: 225 kr. Studerende: 135 kr. Unge u. 25 år: 65 kr.

Se tilbud og rabatter på www.svalegangen.dk/priser/billetter/

KOLONISME OG FRIHED

Performeren Julia Geraldo Machindano har kun levet i 36 år, men hendes livsfortælling er flere hundrede år lang. Hun er født i Mozambique, bosat i Danmark, og i JULIA AND 500 YEARS OF FREEDOM dykker hun ned i sin kulturarv og udforsker idéen om frihed.

Hvor langt er der fra Mozambique til Danmark? I en collage af afgørende øjeblikke mødes makonde-ritualer, borgerkrig, racisme, køn, venskaber og frihed i en performance, der konfronterer og inddrager publikum. Julia bringer os ned til Mozambiques strande og hendes landsby, som ligger klods op ad de indhegnede fine huse, hvor ambassadefolk og hjælpeorganisationers medarbejdere bor. Og vi får lov at opleve det overgangsritual, som 14-årige piger gennemgår for at træde ind i de voksnes rækker.

 

INTERNATIONAL PERFORMACE

JULIA AND 500 YEARS OF FREEDOM er en fysisk performance om Østafrika, det nye liv i Danmark og om at genopfinde sig selv. Med sig på scenen har hun free-jazz tromme-slageren, Michala Østergaard-Nielsen, der netop er vendt hjem fra Sverige med den prestigefyldte pris Jazzkannan (Svensk Jazzs årlige pris). Tag med på en rejse fra Mozambiques strande til den danske andedam, når Julia tager ordet og svinger spotlyset tilbage på publikum.

Den Jyske Opera

I går og i morgen

Teater

Kig med ind i et psykologisk drama om en hjertegribende ensomhed, der giver ekko i en splittet kvindes sind. I går og i morgen er en ekkokammeropera med musik af komponisten Robert Schumann, der med ny dialog af Philipp Kochheim mixes og fortælles af fire sangere fra Den Jyske Opera, en skuespiller og en pianist.

Her skildrer de fortællingen om et liv efter at være blevet forladt, og hvor virkeligheden efterhånden begynder at slå sprækker, så lyset kan trænge ind. Musikken tager afsæt i Schumanns gribende sange fra 1800-tallet, men flettes også sammen med helt andre toner fra 1970’ernes stemningsfulde franske filmunivers.

Teatret Svalegangen

Mødre

Teater

Spilleperiode: 22. – 26. septtember 2020

Varighed: ca. 90 min.

Pris: 225 kr. Studerende: 135 kr. Unge u. 25 år: 65 kr.

Se tilbud og rabatter på www.svalegangen.dk/priser/billetter/

UFILTRERET COMEDYSHOW

Amning, bleskift og et tørlagt soveværelse. Det ufiltrerede comedyshow MØDRE fortæller ærligt og humoristisk om livet som småbørnsmor: Om drømmene, usikkerheden, forventningerne og om den altoverskyggende kærlighed til det lille væsen, der også er årsag til at man er indsmurt i gylp og pludselig ikke har sovet i tre måneder.

Skuespillerne Szhirley, Julie R. Ølgaard, Sara Møller Olsen og Lykke Sand Michelsen mødes i en mødregruppe i deres livs første arrangerede venskab. Her sidder overpylrede Fie, familievejlederen Lola, alenemoren My og den lesbiske overskudsmor Andrea. Fire kvinder, der som udgangspunkt ikke har noget til fælles, udover deres status som nybagt mor, men som deler ud af deres tanker om alt fra mor-trends og fertilitetsproblemer til cykelhjelme og hæmorider.

 

SLIP SAMVITTIGHEDEN

Tænker du engang imellem, at du var en god mor – indtil du fik børn? Prøver du også at leve op til urealistiske idealer om at være den perfekte mor, der altid har hjemmeb(r)agt kage med? MØDRE er 80 minutter uden dårlig samvittighed. Kom, som du er. Ammende eller ikke ammende. Med fedtet hår eller indtørret frugtmos og del et komisk og sårbart take på moderrollen med din egen mor, veninde eller måske mødregruppen.

Teatret Svalegangen

X-Ray Fashion

Teater

Spilleperiode: 24. august – 5. september 2020

Varighed: ca. 90 min.

GRATIS EVENT

Book plads på Teatret Svalegangens hjemmeside

Se tilbud og rabatter på www.svalegangen.dk/priser/billetter/

 

TØJETS REJSE

Du mærker og føler det selv. Modens vej fra Bangladesh til Milano. Vandløbet tæt på fabrikken, der løber mellem dine tæer, og som forudsiger næste sæsons farvetrends. Varmen, lugten og den tætte luft i fabrikslokalerne med hundredevis af syersker. X-RAY FASHION er en 15 minutter lang virtual reality-rejse ind i modeindustrien, der i forbavsende grad sætter både moral, mennesker og miljø til side.

Modeindustrien står for 10% af verdens samlede CO2 udledning – det er mere end flyindustrien og skibsfarten tilsammen. I dag køber vi 60% mere tøj end for 20 år siden, så det tyder på, at både vi og modebranchen har et alvorligt problem. Det er præcis, hvad X-RAY FASHION forsøger at åbne vores øjne for.

 

GRATIS VIRTUAL REALITY

Det prisbelønnede VR-produktionsfirma MANND har teamet op med den italienske fotograf og instruktør Francesso Carrozini. Det har kastet flere roser af sig og en visning på Venedig Filmfestival. Per Juul Carlsen beskrev oplevelsen som ”så intens for sanserne og moralen, at det er meget svært ikke at blive påvirket” mens EKKO’s anmelder roste filmen for at forløse ”det sande potentiale i virtual reality”. I samarbejde med COZE inviterer vi nu, for første gang i Danmark, på en unik gåtur ned af catwalken. Sæt kryds i kalenderen i Aarhus Festuge til en gratis oplevelse, der sætter dit klædeskab i perspektiv.

*** Forestillingen er på engelsk ***

Teatret Svalegangen

FU-SoMe

Dans

Spilleperiode: 26. – 5. sept. 2020

Varighed: ca. 90 min.

Pris: 225 kr. Studerende: 135 kr. Unge u. 25 år: 65 kr.

Se tilbud og rabatter på www.svalegangen.dk/priser/billetter/

SELVFREMSTILLINGENS ARENA

En vært møder publikum i døren. Han taler i social media termer. I like you, do you like me? Would you friend me? Hvis du svarer ja, så udleverer han en smartphone til dig. FU-SoMe er nemlig en interaktiv danseforestilling, der er rykket ind på selvfremstillingens arena: De sociale medier.

Aftensmaden, ferien, byturen, den lykkelige familie eller en selfie fra prøverummet. Alt deles, og hvert et like trigger et skud endorfiner. Den effekt går FU-SoMe på opdagelse i, for i denne forestilling kan publikum like, det de oplever.

 

PUBLIKUM LIKER

Nogle mener, at de sociale medier (SoMe) appellerer til den menneskelig trang til at udtrykke sig eller til at føle sig forbundet. Andre ser medierne som en trussel mod demokratiet, at skærmen gør os mindre i stand til at forstå kropssprog og andres følelser. I FU-SoMe går Granhøj Dans på opdagelse sammen med publikum. En danser starter i det uskyldige, men gradvist flytter oplevelsen sig mod den ultimative selvoptagelse. Like med, når SoMe og dans smelter sammen for at undersøge på de nye måder, vi ser hinanden på. Danmarkspremiere 26. august!

Aarhus Teater

En fortælling om blindhed

Teater

En by rammes af en blindhedsepidemi, og én efter én mister byens borgere synet. Det sker pludseligt, og ingen ved hvorfor. For at stoppe smitten interneres de blinde på et nedlagt sindssygehospital. I total isolation fra omverdenen og i deres instinkters vold.

Iscenesættelsen sætter din synssans ud af spil. Du bliver installeret i en seng på hospitalet side om side med andre blinde borgere, og nu er du overladt til dine andre sanser. Hvem er det, der taler? Er der nogen ved siden af dig? Og hvordan ved du, hvem du kan stole på?

Dine øjne er vidtåbne, men det eneste, du ser, er en uendelig, mælkehvid tåge. En epidemi er brudt ud, og du er en af de smittede

Ved hjælp af retningsbestemt 3D-lydteknologi bevæger vi os helt ind i sindssygehospitalets rædselsunivers, hvor kampen for at fastholde vores menneskelighed sætter ind. Aarhus Teaters fængslende Simon Mathew leder dig som fortæller gennem historien og borer i, hvordan vi reagerer, når katastrofen rammer. 

Bag scenografien står Aarhus Teaters nye huskunstner Nathalie Mellbye, og Asger Kudahl skaber lyduniverset, hvor du møder stemmerne fra en hel række skuespillere. Forestillingen præsenteres i samarbejde med Sort/Hvid

Teatret Svalegangen

This Is Not Swan Lake

Dans

Spilleperiode: 1. – 11. september 2020

Varighed: ca. 90 min.

Pris: 225 kr. Studerende: 135 kr. Unge u. 25 år: 65 kr.

Se tilbud og rabatter på www.svalegangen.dk/priser/billetter/

DANSENDE LÆNGSEL

Der er langt fra kærlighedshistorien mellem prins Siegfried og svaneprinsessen Odette i Tjajkovskij’s Svanesøen til virkelighedens proformaægteskab mellem Tjajkovskij og hustruen Antonina. Hun var hans elev på musikkonservatoriet i Moskva, og hun var stormende forelsket i ham. Tjajkovskij var til gengæld ikke forelsket i hende, men i datidens Rusland kunne man ikke sige, at man var homoseksuel.

Når danser, koreograf og kunstnerisk leder Palle Granhøj i august vender tilbage til Teatret Svalegangen, så medbringer han en pianist, fire dansere og musikken fra Svanesøen. Men THIS IS NOT SWAN LAKE… for de fire dansere har pingvinmasker på?!

 

GRANHØJ MØDER TJAJKOVSKIJ

Det centrale i balletten Svanesøen er ballerinaens graciøse fremstilling af svanen med de smukke, lange lemmer og den elegante hals. Pingvinger har hverken lange lemmer eller en hals. Det er præcis afsættet for danseforestillingen. Antonina var følelsesmæssigt ligeså handicappet som en pingvin, når hun forgæves rakte ud efter Tjajkovskij. I THIS IS NOT SWAN LAKE… sætter fire dansere/pingviner hendes længsel i scene. Vi garanterer smuk, rørende og komisk dans, når det er bedst.

Teatret Gruppe 38

Jeg kan bedst li' når du er her

Teater

PREMIERE En kærlig forestilling om kærlighed Ryd op! Gør plads! Her kommer kærligheden! Hvor kan jeg lægge den? Hvor skal jeg stille den? Hvor vil du have den? Hvor skal jeg gøre af den? Du må gerne få den! Den kommer her!   Tredje del af vores trilogi FRYGT, VREDE, KÆRLIGHED - bemærk dog, at forestillingerne uden problemer kan opleves uafhængigt af hinanden. De to første dele er: Jeg er ikke bange for noget og Historien om huset, der blev til en prik. Skabt i samarbejde med:

Aarhus Teater

Den Vægelsindede

Teater

Ludvig Holberg er på én gang kulturarv og spruttende aktuel. Efter den prisbelønnede succes med Erasmus Montanus sætter vi nu spot på hans satiriske komedie Den Vægelsindede.

I centrum af kærlighedsforviklingerne finder vi den indtagende, men lunefulde modehandlerenke Lucretia, der skifter mening, som vinden blæser. Til stor forvirring for de forelskede unge og tjenestefolkene omkring hende, men til mindst lige så stor underholdning for publikum.

Som altid i Holbergs komedier gøres der grin med en karakter, som har en brist eller en last, og her er det det impulsstyrede, humørsvingende menneske, der konstant skifter retning og savner fast grund under fødderne. Komedien ruller på det groteske overdrev, og den er lagt i hænderne på den nyskabende, franske instruktør og koreograf Laurent Chétouane, der i 2016 stod i spidsen for en radikal udgave af Holbergs Den Stundesløse på Nationaltheatret i Norge.

Teatrets egne skuespillere går sammen om at give forviklingerne liv og krop, og teatrets husscenograf, David Gehrt, der vandt en Reumert for scenedesignet på Erasmus Montanus, skaber sammen med den tyske kostumedesigner Sanna Dembowski rum for løjerne.

Teatret Svalegangen

An Eve And An Adam

Dans

Spilleperiode: 15. september 2020

Varighed: ca. 90 min.

Pris: 225 kr. Studerende: 135 kr. Unge u. 25 år: 65 kr.

Se tilbud og rabatter på www.svalegangen.dk/priser/billetter/

 

PARAKDOKSAL PARDANS

Danseforestillingen AN EVE AND AN ADAM gentænker vores forhold til nøgenhed og diskuterer nutidens kropsidealer. Et bevægelsesforløb med dansere iklædt tøj og bagefter samme sekvens – nu helt nøgne. Det er et af grebene i Palle Granhøjs forestilling, der bogstaveligt talt sætter den nøgne krop i scene.

 

DEN NØGNE SANDHED

Adam og hans kvinde var nøgne, men de skammede sig ikke (1. Mosebog 2,25). I dag dækker vi den naturlige krop til i det offentlige rum, mens den ’perfekte’ krop flashes på sociale platforme og i medierne. Tilsyneladende findes blufærdigheden ikke mere, når det drejer sig om den nøgne krop i den virtuelle verden. Unge viser sig nøgne frem på Instagram og Snapchat. Porno forbruges i stor stil. Kunstige bryster, længere hår, negle, øjenvipper og helst timeglasfigur. Den ’perfekte’ krop er overalt. Samtidig bliver børn og unge fritaget for at gå i bad efter idræt. I fitnesscentre dyrker mænd og kvinder deres kroppe som aldrig før, men de vil ikke vise sig nøgne i brusebadet.

Er det et problem, at det mest naturlige ved os er ved at blive det mest sårbare? Reumert-vinderen AN EVE AND AN ADAM ser den nøgne sandhed i øjnene – uden filter.

Aarhus Teater

Rundvisninger på Aarhus Teater

Teater

En rundviser fortæller om husets historie, om arkitekturen og udsmykningen. Turen går rundt i hele huset – til de forskellige scener, værksteder, rekvisitkælder mv. Rundvisninger på teatret sker under hensyntagen til kunsten. Der kan være prøver på scener eller i prøvesale samt travlhed på værksteder, der medfører, at vi ikke kan garantere at turen går forbi alle scener og værksteder.

Rundvisningen starter ved teatrets hovedtrappe i Teatergaden og varer ca. 75 min. 

OBS! Vi gør opmærksom på at rundvisningen ikke egnes til gangbesværede da vejen går ad trapper.

Musikhuset

Finn og de fem Fajl

Børn

OBS: Forestillingen er flyttet til d. 20/9-20 kl.15.00. 

Alle berørte gæster bliver kontaktet direkte og får hurtigst muligt besked.

Læs mere: https://musikhusetaarhus.dk/corona/

___

Finn har svært ved at finde ud af, hvem han er. De andre i skolen er gode til alt det, som Finn har svært ved. Matematik er ikke lige ham, men det er dansk heller ikke. Og så er der også lige hans klassekammerat Naiomi, der giver Finn svært ved at finde de rigtige ord. Til gengæld er Finn skide god til at tegne – men det kan man ikke leve af, siger hans mor. En forestilling om at finde sin rette hylde, og om, at det der er en fejl for én, kan være det helt rette for en anden. I en moderne og genkendelig verden præsenteres Finns kamp for at retfærdiggøre sin plads i et visuelt elegant street-style univers.

Forestillingen Finn og de fem fajl er en visuel, musikalsk og legende forestilling om at gå fra barn til voksen, hvor tegner og kunstner Jakob Tolstrups live-illustrationer, musikken af Simon Muschinky (When Saints Go Machine), skuespiller Emil Blak Olsens mange karakterer og sindssygt mange loop-pedaler, skaber forestillingen.

Arrangør: Teaterhuset Filuren

 

 

Musikhuset

Karius og Baktus

Børn

To frække tandtrolde laver huller i Musikhuset

Se eller gense TEATER V’s opsætning af den elskede historie om de to frække tandtrolde Karius og Baktus med manuskript af Thorbjørn Egner og sange og musik af Christian Hartmann.

TEATER V skruer atter en gang op for teatercharmen med Pelle Koppels finurlige udgave af historien om de to mikroskopiske og drillesyge tandtrolde, der elsker wienerbrød og søde sager.

Historien udspiller sig i en farverig og tegneserieagtig scenografi med sæbebobler, kæmpe kager og tandhuse.

Igen i år vil der være formiddagsforestillinger specielt henvendt til institutioner og børnehaver.

Vi gør opmærksom på, at denne forestilling egner sig til børn mellem 4 og 8 år. Yngre børn kan blive forskrækkede over mørket, troldenes masker eller de høje lyde, da det er noget helt andet end at læse bogen. Vi gør kun opmærksom på dette, fordi vi gerne vil give alle den bedst mulige teateroplevelse.

Medvirkende: Christian Bergman og Morten Hembo
Manuskript: Thorbjørn Egner
Sange og musik: Christian Hartmann

Instruktion og bearbejdelse: Pelle Koppel

Varighed: 35 min. Bemærk, at sluttidspunktet kan variere.

Arrangør: Musikhuset

 

 

Musikhuset

Familiedans og -teater

Dans

 

 

Til september åbner Teaterhuset Filuren den sidste lørdag i hver måned dørene op for anderledes teater- og dansearrangementer for børn og deres voksne. Vi inviterer til familiedans eller -teater for børn og deres forældre. Gennem en guidet ramme vil teater og danseformidler Eva Damholt eller dramapædagog Malene Hedetoft lede en improviseret event, hvor både forældre og børn er medskabere af legen. Vi kommer måske på besøg i Zoo, eller dykker ned i vandet, eller hvem ved, måske ender vi på månen.

Kom, hvis jeres familie elsker at lave noget aktivt sammen, og er med på at bruge krop, stemme og fantasi; bare fordi det er sjovt. Kom i komfortabelt tøj og strømpesokker. Hold øje med de enkelte lørdages workshopleder og om det er dans eller teater på Facebook og på filuren.dk

 

OBS: Der skal være min. 5 tilmeldinger før arrangementet afholdes.

 

 

Undervisere Eva Damholt eller Malene Hedetoft.

 

 

 

Teatret Gruppe 38

I skovens dybe stille ro

Teater

Tanker om at byde verden farvel Mira Mobeck var kun 13 år, da hun tog sit eget liv. Hendes efterladte dagbog danner grundlag for denne forestilling, der på ærlig vis tager livtag med den smerte, livet kan rumme – og med en ung piges refleksioner om at tage sit eget liv. https://www.youtube.com/watch?v=GV0X7qCEFe8